A veces podemos pasarnos años sin vivir en absoluto, y de pronto toda nuestra vida se concentra en un solo instante.
Oscar Wilde.
Llegando al fin de este proceso educativo, que ha servido para lograr muchos objetivos tanto personales como grupales, algunas de las dudas que se han marcado perennemente acerca de la participación que ha tenido el arte con en desarrollo cultural de toda la sociedad, se han respondido de manera concluyente. Pero ahora, viene otra gran duda en cuanto a la participación de los procesos y desarrollos políticos y sociales entorno a la expresión artística y que es lo realmente valioso, si es que se puede decir que en el arte solo una técnica y aplicación se considera de esta forma.
Los procesos sociales, económicos y políticos, en relación al vínculo inherente que tienen con el arte, han marcado el desarrollo y la evolución de este ultimo, como método de expresión humana. Los grandes avances en términos científicos y sus respectivos resultados tecnológicos, han permitido que las expresiones varíen según gustos y necesidades en el campo de expresión, mostrando un aire limpio y diverso en cuanto al deseo de cada espectador en satisfacer sus necesidades artísticas.
Desde el oscurantismo, pasando por el renacimiento y todos sus diversos procesos económicos, para después toparse con la época de las revoluciones y luego llegar a la modernidad y terminar en la contemporaneidad y el futurismo, los procesos culturales subyacentes en los sociales, han dado pie al desarrollo artístico que en la diversidad, a aceptado cada uno de los momentos base en la historia. Tanto las técnicas como las formas de expresión artística dependiendo del momento coyuntural vivido, siempre han sido la forma más fehaciente de expresión, brindando a la sociedad en general una forma novedosa de ver la vida.
Hablar de un solo instante en la historia, ósea de un solo proceso o técnica que en si fueron expuestos en el curso, es llegar a un pragmatismo ilógico y obviar procesos que en realidad han sido fuertes en la historia de la humanidad y la expresión artística. En si, cada uno de los procesos es un preámbulo, para llegar a la consolidación del otro, es decir que cada proceso esta en un contexto artístico sujeto a sus precedentes.
Los alquimistas y el uso de las cocinas, fueron los principales precursores del arte moderno, con la experimentación de la química y la búsqueda de insumos eficientes para el desarrollo de los procesos artísticos; muchas veces sin saberlo, obtuvieron resultados impactantes y obviamente favorables para dar inicio a nuevas técnicas que fueron usadas en las obras.
Luego, con los procesos de automatización y el inicio del intercambio comercial, las técnicas y los insumos artísticos se hicieron mas conocidos, y dieron inicio a las innumerables escuelas que marcarían el desarrollo del arte como tal. Los procesos industriales y revolucionarios también permitieron dejar de lado el tradicionalismo y objetar por ideas modernas más novedosas y en algún sentido atrevidas.
En una época, en donde era mal visto para muchos, hacer uso de algunos tipos de expresión y el conservatismo de las cosas, era algo que se debía mantener; las revoluciones culturales dieron paso a procesos sociales más liberales y concienzudos, permitiendo en todo sentido que los diversos tipos de expresión, no fuesen de ninguna forma mal vistos.
Ahora bien, luego de todas las revoluciones y los nuevos ideales y formas de pensar de las personas, la idea moderna era mostrar un nuevo aire en el substancialismo de las cosas y delimitar la modernidad como algo libre, algo distinto al ideal convencional trabajado hasta entonces. Y entonces, aparecieron las diversidades de istmos, como el surrealismo, el impresionismo, el arte abstracto, el minimalismo, que eran nuevas formas de ver al mundo en su cotidianidad.
De la misma forma como aparecieron el nuevo ideal, apareció un nuevo proceso económico, en el cual, el consumo y uso de las cosas era el gran bum. Con el nuevo proceso económico, se abrió paso al arte comercial y al oficio de expresar las diversas ideas consumistas por medio de él. Entonces el arte se convirtió en un medio práctico para comercializar algo que debía ser comercializado. Pero a su vez nació el arte ambiental y humano, el cual hizo frente a ese arte consumidor que solo buscaba eso.
Entones para concluir, nos damos cuenta que las necesidades han sido muchas, desde el perdurar de una imagen, hasta el de consumir y no dejarlo hacer. El arte siempre a sido un medio expresión netamente humano que en unos casos y en buenas manos hace mucho bien, pero en otros casos no tanto. Por tanto el arte, ha sustentado en si, procesos maravillosos en el desarrollo humano, tan maravillosos que sin el arte la cultura quedaría tan pero tan pobre, que ni un solo humano entendería su significado.
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